jueves, 31 de mayo de 2012

Portadas de rock superheroico

Uwe de Witt es un artista alemán especializado en pintura digital, quien en los últimos meses ha ido acumulando una colección de imágenes con un tema en común. Se trata de portadas famosas de discos de rock, pero reinterpretadas para convertir a diversos superhéroes y personajes de cómic en sus protagonistas.

Aquí pueden ver algunas de mis favoritas.



miércoles, 30 de mayo de 2012

Skeleton Key Color Special (Reseña)

Skeleton Key Color Special - Andi Watson
Skeleton Key Color Special

Historia y Arte: Andi Watson

Diseño: Adam Grano

Editor: Brendan Wright
Producción Digital: Jason Hvam

Publicado por: Dark Horse Comics
Fecha de publicación: 23 de mayo de 2012

Andi Watson es un escritor y artista británico con casi dos décadas en los cómics, y pese a ello sigue siendo un talento casi desconocido, pues aunque la mayoría de sus trabajos son exitosos con la crítica entre los aficionados a la narrativa gráfica son casi de culto.

Reseña: Men in Black 3 (Hombres de Negro 3)

Quince años han pasado desde el estreno de Men in Black, y desde entonces mucho ha cambiado en cuanto al cine y su relación con los cómics. Basada en un cómic tan oscuro que a la fecha casi nadie lo conoce, la película fue un rotundo éxito que engendró una no tan exitosa secuela en 2002. Los derechos pertenecen a Disney a través de una larga serie de adquisiciones. El cómic se publicó originalmente en 1990, y fue una miniserie de tres números publicados por Aircel Comics, empresa que años más tarde fue comprada por Malibu Comics, que a su vez fue vendida a Marvel Comics, la cual a su vez es la más reciente adquisición multimillonaria del Emporio del ratón.

viernes, 25 de mayo de 2012

¡Feliz Día de la Toalla!

Hoy, 25 de mayo, se celebra el Día de la Toalla, y es una efemérides que cada año observamos en este blog. Si son aficionados a la obra de Douglas Adams, Guía para el Viajero Intergaláctico, no necesito explicar ni la razón de la celebración ni la importancia de las toallas en la vida diaria, sobre todo cuando uno anda de viaje lejos de su planeta natal o de su casa.

Sin embargo, y dado que sé que hay mucha gente que no ha leído la seminal obra de Adams, cito, como ya es costumbre cada año, el pasaje del libro donde se explica lo que dice la mencionada Guía acerca de la importancia de las toallas.
"Una toalla, nos dice, es quizás la cosa más útil que un viajero intergaláctico pueda tener. En parte por su valor práctico -la puedes envolver a tu alrededor para mantenerte caliente mientras cruzas las heladas lunas de Jaglan Beta; puedes tenderte sobre ella en las brillantes arenas de mármol de Santraginus V, inhalando los aromáticos vapores del mar; puedes usarla como cobija al dormir bajo las estrellas y su rojo fulgor en el desértico mundo de Kakrafoon; usarla para velear una pequeña balsa por el pesado y lento río Moth; mojarla para usarla en combate mano a mano; enredarla alrededor de tu cabeza para protegerte de molestos vapores o para evitar la mirada de la Voraz Bestia Aplastabichos de Traal (un animal increiblemente estúpido, asume que si tu no lo puedes ver, él tampoco puede verte - sumamente tonto, pero extremadamente voraz); puedes agitar tu toalla durante emergencias como señal de auxilio, y por supuesto que la puedes usar para secarte si es que parece suficientemente limpia.
Aún más importante, una toalla tiene un inmenso valor psicológico. Por alguna razón, si un strag [un no-viajero] descubre que un viajero tiene con él su toalla, asumirá que también tiene consigo su cepillo de dientes, toalla facial, jabón, lata de panecillos, cantimplora, brújula, mapa, cuerda, repelente de insectos, impermeable, traje espacial, etc. Y lo que es más, con gusto le prestará al viajero cualquiera de esos u otros artículos que el viajero pudiera haber 'perdido'accidentalmente. Lo que el strag pensará es que cualquier hombre capaz de viajar a lo largo y ancho de la galaxia, encararla, azotarla, enfrentar terribles dificultades, salir bien librado y aún así saber donde está su toalla, debe ser un hombre digno de admiración."
(The Hitchhiker's Guide to the Galaxy, Capítulo tres)

Espero que eso lo deje claro para todo mundo. Si quieren saber un poco acerca de los diferentes eventos que se celebran alrededor del mundo en esta fecha para conmemorar una de las más trascendentes obras de ficción contemporánea, pueden visitar TowelDay.org, donde encontrarán toda clase de información y enlaces (en inglés).

De los más interesantes que veo este año, hay una infografía en Lemon.ly que resume de forma bastante clara el texto citado más arriba.

Travis Avery es un diseñador que desde hace un par de años se ha unido a la celebración con la creación de gráficos que pueden ser usados como wallpapers. Aquí tienen un adelanto.

Por último, gracias al perfil de Facebook de mi buen amigo Rodrigo Álvarez, me entero de que este año el Día de la Toalla tiene una peculiaridad adicional.

Si tampoco entienden cual es el significado de ese resultado, es algo que requiere una explicación bastante más larga, así que pueden empezar siguiendo este enlace.

¡Feliz día de la toalla, y feliz fin de semana!

miércoles, 23 de mayo de 2012

Every Dead Thing, de John Connolly

Este libro lo leí por recomendación indirecta de Bernardo Fernández BEF. Él mismo estaba por tener su primer contacto con la obra de John Connolly con esta misma novela, y por los intercambios que tuvo con otros lectores en redes sociales alrededor del libro, logró despertar mi curiosidad y tuve que conseguirlo para averiguar a que venía tanto alboroto. Every Dead Thing es la primera novela de Connolly, autor irlandés que sorprendió al mundo entero al abordar un género tan tradicionalmente americano como la ficción criminal, y lo hizo parecer fácil, acumulando premios y reconocimientos, incluyendo el Bram Stoker a la Mejor Primera Novela, y el Shamus a la Mejor Primera Novela de Detectives.

martes, 22 de mayo de 2012

Ernie Chan (1940 - 2012)

Ernie Chan, artista de comics e ilustrador filipino, falleció el pasado 16 de mayo a los 71 años de edad.


Ernesto "Ernie" Chua nació el 27 de julio de 1940 en Filipinas, donde comenzó a ilustrar comics desde los veinte años de edad. Ante la difícil situación económica de su país, emigró a los Estados Unidos en 1970. En 1976 obtuvo la nacionalidad estadounidense y cambió oficialmente su apellido a Chan. Su entrada en la industria del cómic se dio a través de DC Comics, donde realizó historias cortas como dibujante o entintador en sus antologías de terror y misterio.

lunes, 21 de mayo de 2012

Tony de Zúñiga (1932 - 2012)

Tony de Zúñiga, artista de cómics e ilustrador filipino, falleció el pasado 11 de mayo a los 79 años de edad.


Nacido en Manila, Filipinas, de Zúñiga empezó a trabajar en la industria gráfica de su país a los dieciséis años, como rotulista en la revista Liwayway, donde conoció y colaboró con artistas como Alfredo Alcalá y Nestor Redondo. Estudió en la Universidad de Santo Tomás, en su natal Manila, y obtuvo un título en arte comercial. En 1962 se mudó temporalmente a Nueva York para estudiar diseño gráfico.

viernes, 18 de mayo de 2012

¿Aburridos? No tanto como estos tipos...

A veces entre las carreras del trabajo me veo forzado a dejar en segundo término mis blogs, y usualmente es La Hoguera el primero en ser sacrificado, sobre todo por la naturaleza atemporal de su contenido, que suele ser más lúdico y orientado a curiosidades. En momentos como esos extraño mis años mozos, cuando contaba con más tiempo para dedicar al ocio. Y sin embargo nunca fue para tanto como para hacer cosas como estas.

Un grupo de amigos decidió divertirse un poco con los discos de vinil que tenían en casa, aunque de una manera bastante inusual y que nada tiene que ver con la música.


miércoles, 16 de mayo de 2012

Battleship (Batalla Naval)

En ocasiones anteriores he comentado sobre la aparente crisis creativa que atraviesan los estudios hollywoodenses, misma que es evidenciada por la gran cantidad de reboots y remakes que producen, o de viejas propiedades de TV y otros medios que adaptan al cine en busca de capitalizar el reconocimiento de marca de dichas propiedades.

Aunque parece que números y estadísticas les dan la razón, el sentido común debe ubicar el punto donde ya es demasiado. Y lo digo por la cantidad de propiedades adquiridas con la idea de convertirlos en películas en los próximos años.

viernes, 11 de mayo de 2012

21 Jump Street (Comando Especial)

Hace ya varios años que Hollywood parece sumido en una moda de revivir viejas franquicias a través de remakes y actualizaciones, e incluso han llevado viejas franquicias de televisión a la pantalla grande con la idea, no tan equivocada, de que el reconocimiento de nombre de algunas de esas propiedades es un buen punto de partida en busca de una buena respuesta en la taquilla. Y si digo que la idea no es errónea es porque queda claro que la nostalgia crea, en el peor de los casos, curiosidad, además de usar la natural desconfianza humana hacia lo que no conoce, que en taquilla se traduce en preferir títulos conocidos sobre uno totalmente nuevo.

Portadas conmemorativas del estreno de The Avengers

No es un secreto que en la industria del cómic el mercado de las portadas variantes tiene cierta importancia, ni tampoco que en Marvel Comics tienen algunas ideas bastante peculiares del uso que les dan como herramienta promocional. Hace un par de años, con la adquisición de la compañía por parte de Disney todavía fresca, realizaron una serie conmemorativa del estreno de Tron Legacy. El año pasado, para celebrar el estreno en cines de Thor, realizaron una serie de veinte portadas con el tema Thor va a Hollywood, homenajeando en cada una de ellas un poster de cine.

Y este mes toca turno a los Avengers, a colación de una modesta producción hollywoodense que ha tenido cierto éxito en las últimas semanas y que probablemente hayan tenido ya la fortuna de haber visto si es que tuvieron la suerte de encontrarla en algún cine de su localidad. Para celebrar su estreno, otras veinte portadas variantes han sido creadas para aparecer en diversos títulos de la editorial durante todo este mes. El tema para estas variantes es Avengers Art Appreciation, y se trata de imágenes inspiradas por cuadros de arte de diversas épocas.

Aquí les pueden echar un vistazo.

miércoles, 9 de mayo de 2012

A Storm of Swords, de George RR Martin

Si son aficionados a las historias épicas o a la fantasía en general, asumo que son fans de A Game of Thrones (Juego de Tronos), si no por las excelentes novelas de George R.R. Martin que forman la saga de A Song of Ice and Fire, al menos por la brillante adaptación de HBO que actualmente va a la mitad de su segunda temporada.

La primera adaptó la mencionada A Game of Thrones, primera novela de la serie, en tanto que la segunda sigue los eventos de A Clash of Kings. Aún no se ha hecho anuncio alguno, pero con el éxito que ha resultado la serie, es lógico pensar que producirán una temporada de televisión para adaptar cada una de las proyectadas siete novelas de la saga.

martes, 8 de mayo de 2012

Maurice Sendak (1928-2012)

Maurice Sendak, uno de los ilustradores y autores de libros infantiles más populares e influyentes del siglo XX, falleció este martes a los 83 años de edad.

Maurice Bernard Sendak nació en Brooklyn, Nueva York, en el seno de una familia de inmigrantes judíos polacos. Maurice tuvo una infancia difícil, y su frágil salud lo llevó a pasar largos periodos de tiempo en cama, y de ahí nació su amor por lo libros. Cuando tenía doce años, su familia lo llevó a ver Fantasia, la clásica cinta animada de Walt Disney, y ahí fue que decidió que quería ser ilustrador. Uno de sus primeros trabajos profesionales fue decorando las ventanas de exhibición de una juguetería. Sus primeras ilustraciones publicadas aparecieron en las páginas de un libro de texto del Dr. Maxwell Leigh Eidinoff titulado Atomics for the Millions, publicado en 1947.

Sendak pasó la mayor parte de la década de los 50 realizando ilustraciones para libros de otros autores, haciéndose poco a poco de nombre y reputación, pero fue hasta 1963 que ganó fama y reconocimiento internacional tras la publicación de Where the Wild Things Are (Donde Viven los Monstruos), libro escrito e ilustrado por él mismo y que a la fecha es su obra más popular y conocida.

Algunas de sus colaboraciones más conocidas como artista para otros autores son la serie Little Bear (Osito), de Else Homelund Minarik, y Zlathe the Goat, de Isaac Bashevis Singer, ésta última ganadora de la Medalla Newbery en 1966. Otras de sus obras propias son The Sign on Rosie's Door (El Letrero Secreto de Rosie), The Nutshell Library (Minibiblioteca), Higglety Pigglety Pop! (¡Dídola, pídola, pon!), e In the Night Kitchen (La Cocina de Noche).


Algunos de sus libros causaron controversia al momento de su publicación, pues algunos maestros y bibliotecarios consideraban que su contenido era inapropiado para niños, llegando incluso al grado de alterar los dibujos, como en el caso de In the Night Kitchen, a cuyo protagonista, quien siempre anda desnudo, acostumbraban dibujarle un pañal o unos pantalones.

En septiembre del año pasado, y tras casi tres décadas en el retiro, apareció un nuevo libro de Sendak, titulado Bumble-Ardy. Sus editores tienen además preparado My Brother's Book, un poema ilustrado que será publicado el año próximo. Hace unos días el ilustrador sufrió un infarto y fue hospitalizado en Danbury, Connecticut, muy cerca de su casa en Ridgefield. La mañana de este martes, Maurice Sendak falleció a causa de complicaciones provocadas por el mencionado infarto.

Descanse en paz.

lunes, 7 de mayo de 2012

Último poster del Alamo Drafthouse para The Avengers

El pasado viernes salió a la venta el último poster comisionado por The Alamo Drafthouse Cinema a través de su boutique Mondo para conmemorar el estreno en los Estados Unidos de The Avengers. Se trata de una pieza realizada por Tyler Stout, uno de los artistas más celebrados por sus colaboraciones para Mondo. Este es el poster, cuyo tiraje fue una edición limitada a 750 piezas.


viernes, 4 de mayo de 2012

[●REC] 3: Génesis (Rec 3: El Origen)

Paco Plaza y Jaume Balagueró causaron una revolución en el cine de horror español en 2007, cuando lanzaron [●REC], película de zombies que hacía uso del entonces popular recurso de filmar con cámara al hombro y presentar el material como metraje encontrado, idea muy popular en el género, sobre todo luego del inesperado éxito de The Blair Witch Project (El Proyecto de la Bruja de Blair) que generó decenas de imitadores que buscaban emular su éxito.

Le fue también a la película de esta pareja de realizadores que poco más de año y medio más tarde realizaron una secuela, partiendo del punto mismo donde dejaron la primera. La película no está tan bien lograda ni tiene el mismo impacto que la original, pero es un entretenido divertimiento para los aficionados al horror y en especial al subgénero de zombies. Y ése fue el mismo enfoque que usaron en [●REC] 3: Génesis.

Antes que otra cosa... ¿soy el único que encuentra ridículo que las distribuidoras de cine en México le busquen traducción incluso a los títulos de las películas españolas?

jueves, 3 de mayo de 2012

The Avengers (Los Vengadores)

Una de las películas más esperadas del año, sobre todo por los aficionados al cómic, era The Avengers, adaptación de los personajes de Marvel Comics que pondría además varias de sus franquicias en un solo proyecto.

El plan para unir a los héroes en una sola película se puso en marcha tras la realización de Iron Man, en 2008, cuando se planteó la idea de crear un Universo compartido por las versiones cinematográficas de todos los personajes de Marvel cuyos derechos estaban bajo el control directo de Marvel Studios, y desde entonces se trabajó para llegar a esto. El elegido para esta compleja tarea, además de escribir los guiones de esta película y de Captain America: The First Avenger, fue Joss Whedon, escritor, director y productor conocido como creador y showrunner de series de televisión como Buffy The Vampire Slayer, Angel, Firefly, o Dollhouse.