martes, 31 de mayo de 2011

Strange Adventures #1 (Reseña)

Strange Adventures #1 - Paul Pope
Strange Adventures #1

Case 21
Historia: Selwyn Hinds
Lápices: Denys Cowan
Tintas: John Floyd
Rótulos: Travis Lanham
Color: Chris Peter
Editores: Karen Berger y Joe Hughes

The White Room
Historia: Talia Hershewe
Arte: Juan Bobillo
Rótulos: Travis Lanham
Editor: Will Dennis

Partners
Historia: Peter Milligan
Arte y color: Sylvain Savoia
Rótulos: Nick Napolitano
Editores: Karen Berger y Sarah Litt

viernes, 27 de mayo de 2011

Reseña: Priest

Una película estrenada el año pasado que no vi, pese a que me causaba curiosidad, fue Legion (Legión de Ángeles). Mi interés era por el aspecto visual, pues los temas descritos en la sinopsis y trailers suenan muy similares a los explorados de gran forma en The Prophecy / Army of God (La Armada de Dios), de Gregory Widen, hace varios años. Unos meses más tarde arrancó la promoción de la siguiente película del director de Legion, Scott Stewart, y se trata de una película inspirada en el manhwa (cómic coreano) del mismo título: Priest. El protagonista es también Paul Bettany, que interpreta al Priest (sacerdote) sin nombre en torno a quien gira la historia.

Verde de Envidia

No es secreto que soy gran aficionado, entre otras cosas, al cine. Sin embargo, si les dijera que este es el poster de una de las películas que más espero para este año, posiblemente se sorprenderían.

Y efectivamente, aún cuando en el fondo todos tenemos cierta debilidad por los chick flicks en diferentes sabores, esa no es la razón por la que esta película es especial para mi. Tal vez viendo el trailer completo puedan entenderlo.



Efectivamente, ¡los Muppets están de vuelta!

Si bien nunca les ha ido particularmente bien en la pantalla grande salvo por aquella primera ocasión en que tomaron Manhattan, tengo la esperanza de que esta vez las cosas salgan bien.

Por cierto, ya aclarada la naturaleza real de la película, tal vez debieran echarle un vistazo más cuidadoso al poster que está allá arriba (click sobre la imagen para verla más grande), en especial en las ramas iluminadas que penden sobre la cabeza de Amy Adams. ¿Quién hubiese pensado que René (Kermitt) había recibido entrenamiento ninja?

Thor Goes to Hollywood

Para conmemorar el estreno de Thor, Marvel Comics lanzó en las últimas semanas varias portadas variantes para sus títulos más populares de forma similar a lo que hicieron en diciembre pasado para celebrar el estreno de Tron Legacy. El tema elegido para las portadas variantes fue Thor Goes to Hollywood (Thor va a Hollywood), así que se pidió a los artistas seleccionados usar a Thor y sus personajes de soporte para emular posters o momentos importantes de diferentes películas. He aquí los resultados:

FF #4 (Reseña)

FF #4 - Daniel Acuña
FF #4

The Beating of Drums...

Escritor: Jonathan Hickman
Artista: Barry Kitson

Colorista: Paul Mounts
Rotulista: Clayton Cowles, de VC

Artista de Portada: Daniel Acuña
Portada variante: Marko Djurdjevic

Editor: Tom Brevoort
Editora asistente: Lauren Sankovitch

Editorial: Marvel Comics
Fecha de publicación: 25 de mayo de 2011

jueves, 26 de mayo de 2011

Walking on Glass, de Iain Banks

Hace un par de meses comenté The Wasp Factory, primer libro de Iain Banks, y ahí mismo expliqué cómo supe de la obra de este autor. Walking on Glass es su segunda novela, y debo decir que después de leerla ya no tengo tan claro cuales son los criterios empleados por sus editores para marcar la separación entre sus obras de ciencia ficción y las de literatura "seria". Walking on Glass está dividido en tres secciones, cada una con una narrativa distinta y, en apariencia, independiente a las otras dos. La primera sigue a Graham Park, un joven estudiante de arte enamorado de Sarah ffitch, a quien conoció en una fiesta gracias a su amigo homosexual Richard Slater.

Leonora Carrington (1917-2011)


Leonora Carrington, pintora y escultora mexicana de origen británico, falleció ayer 25 de mayo a los 94 años de edad.



Leonora Carrington nació en Lancashire, Inglaterra. Hija de un manufacturero textil, Leonora tuvo tres hermanos. Desde pequeña dio muestras de rebeldía y fue expulsada de dos escuelas, por lo que fue mayormente educada en casa por tutores e institutrices privados. Su madre y su nana eran irlandesas, y desde pequeña la familiarizaron con toda clase de historias y mitos galos y celtas, creando temas que estarían presentes a lo largo de su obra varios años después.


Pese a las protestas de su padre, Carrington asistió a la Academia de Arte de la Sra. Penrose, en Florencia, Italia. Al volver a Londres acudió a la Chelsea School of Art y posteriormente se unió a la Academy of Amédée Ozenfant. Descubrió el surrealismo desde pequeña, tanto por obras en galerías como por llegar a estar en contacto con varios artistas pertenecientes a ese movimiento.

A mediados de los 1930 descubrió el trabajo de Max Ernst y en 1937 conoció al artista, con quien poco después iniciaría una relación. Estuvieron juntos en París durante varios años, y ahí Carrington conoció a algunos de los artistas más importantes del movimiento surrealista, como Pablo Picasso, salvador Dalí, André Breton y Marcel Duchamp.


Su relación con Ernst aguantó hasta que estalló la Segunda Guerra Mundial y las autoridades tanto francesas como alemanas empezaron a hostigar a Ernst, quien consiguió emigrar a América con ayuda de algunos amigos. Carrington huyó a España y cayó en una fuerte depresión. Sus padres la recluyeron en un hospital hasta que fue puesta en manos de una enfermera que la trasladó a Lisboa, Portugal. Ahí escapó y se refugió en la embajada de México, desde donde arregló su pasaje para salir de Europa gracias a un diplomático mexicano amigo de Picasso.


Salvo por un breve periodo en los 1960s, Carrington establecería su lugar de residencia y trabajo en la Ciudad de México hasta su muerte. La influencia de la cultura popular mexicana, mezclada con su pasado y bagaje cultural dio por resultado su particular estilo, convirtiéndola en una de las artistas más respetadas del movimiento surrealista. Considerada como la última gran sobreviviente del movimiento surrealista, Carrington llevó una vida apacible y tranquila apartada de los reflectores y la vida pública.

Internada desde hace unos días, Leonora Carrington falleció la noche de este miércoles en las instalaciones del Hospittal ABC víctima de complicaciones con un cuadro de neumonía.

Descanse en paz.

miércoles, 25 de mayo de 2011

Día de la toalla 2011

Hoy es 25 de mayo, y como cada año, se celebra el Día de la Toalla. Este año, en TowelDay.org decidieron crear un pequeño video animado para promover la celebración.


Si no han leído la Guía del Viajero Intergaláctico y no les queda claro que es lo que ocurrió en el video, este extracto del capítulo 3 del libro puede aclarar un poco las cosas:

martes, 24 de mayo de 2011

Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides

Pirates of the Caribbean sorprendió en 2003, pues de mano del versátil Gore Verbinsky descubrimos que se podía hacer una historia inteligente y entretenida con el concepto de una atracción de parque de diversiones. Johnny Depp no había perdido el talento para construir personajes únicos, pero Disney centró la atención en las estrellas equivocadas. Las secuelas de 2006 y 2007 eran una pálida sombra de la original, y dábamos por hecho que la saga quedaría en trilogía. 

Demasiado de cualquier cosa, incluso si nos gusta, puede convertirse en algo, si no desagradable, al menos monótono, por lo que sorprende un poco que Disney y Jerry Bruckheimer no decidieran parar y tomarse un respiro antes de hacer más con la franquicia.

Apenas dos años después de aquella tercera entrega se anunció que la serie continuaría y que, aunque Orlando Bloom y Keira Knightley ya no formarían parte del elenco, Johnny Depp seguiría interpretando al Capitán Jack Sparrow, y Ted Elliot y Terry Rossio, guionistas de la trilogía original, regresarían para intentar revitalizar la serie que ayudaron a lanzar.

lunes, 23 de mayo de 2011

Astonishing X-Men #38 (Reseña)

Astonishing X-Men #38 - Salvador Larroca
Astonishing X-Men #38

Meanwhile, part one

Historia: Christos Gage
Lápices: Juan Bobillo
Tintas: Marcelo Sosa

Color: Chris Sotomayor
Rótulos: Joe Caramagna, de VC
Portada: Salvador Larroca con Frank D'Armata

Editor: Nick Lowe
Editor asistente: Daniel Ketchum

Editorial: Marvel Comics

Fecha de publicación: 18 de mayo de 2011


viernes, 20 de mayo de 2011

Es el fin del mundo...

Tras lo que fue una semana bastante difícil y complicada, sobre todo a nivel laboral, resulta que lo único que podemos esperar del fin de semana, es que se acabe el mundo. No queda más que poner esta canción a todo volumen.



¡Feliz fin del mund... digo, de semana!

jueves, 19 de mayo de 2011

Las Aventuras de Tintin al cine... y en 3D

Cuando hace un par de años se empezó a hablar del proyecto existente para llevar Las Aventuras de Tintin al cine, me encontraba escéptico al respecto, sobre todo por la participación de Steven Spielberg como director y no solo productor del proyecto. Sin embargo, viendo este trailer estrenado apenas hace un par de días, creo que aún hay esperanza...


Claro que con un guión en el que participaron guionistas tan confiables como Steven Moffat y Edgar Wright, hay cosas que nadie debiera poder echar a perder. The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn se estrena en Europa en octubre próximo. Parece ser que en Latinoamérica se estrenará en noviembre, en tanto que nuestros vecinos del norte tendrán que esperar hasta Navidad.

Rocketeer Adventures #1 (Reseña)

Rocketeer Adventures #1

Rocketeer Adventures #1 - Dave Stevens

The Rocketeer
Historia y Arte: John Cassaday
Color: Laura Martin
Rótulos: Chris Mowry

Home Again
Historia y Arte: Mike Allred
Color: Laura Allred
Rótulos: Mike Allred

Dear Betty
Historia: Kurt Busiek
Arte: Michael Kaluta
Color: Dave Stewart
Rótulos: Chris Mowry

Pin-ups adicionales: Mike Mignola con Dave Stewart; Jim Silke
Portada: Alex Ross
Portadas variantes: Dave Stevens y Alex Ross

Editor: Scott Dunbier
Editorial: IDW
Fecha de publicación: 18 de mayo de 2011

miércoles, 18 de mayo de 2011

Anatomía de una sirena

Ahora que está por estrenarse la más reciente entrega de Pirates of the Caribbean, es probable que las sirenas, uno de los pocos mitos marítimos que la franquicia no ha utilizado todavía, se vuelvan a poner de moda. En iO9 publicaron una galería de ilustraciones en que varios artistas juegan con la idea de explorar las posibles características que tendría la anatomía de estas criaturas. Aquí algunos ejemplos.

martes, 17 de mayo de 2011

Fast Five (Rápidos y Furiosos 5in Control)

Fast and Furious es un ejemplo de la típica franquicia de Hollywood: películas de éxito económico y dudosa calidad. Tras una decente primera entrega que lanzó las carreras de Vin Diesel y Paul Walker, la serie se volvió un pretexto para mostrar carreras clandestinas con secuencias medianamente espectaculares y algunas chicas guapas en el fondo.

Para la cuarta entrega trajeron de vuelta a las estrellas originales pero, más allá de la taquilla, no es una buena película. Justin Lin recibió un voto de confianza y Fast Five (Rápidos y Furiosos 5in Control) incluyó también a personajes de las otras cintas para crear un equipo de ladrones motorizados.

Tras liberar a Dominic Toretto (Diesel) mientras lo trasladan a prisión, O'Conner (Walker) y Mia (Jordana Brewster) se refugian en Sudamérica y en Rio de Janeiro, se encuentran con Vince (Matt Schulze), que los invita a participar en el robo de un par de autos deportivos en lo que se supone es un trabajo fácil y sin riesgos.

Reseña: 30 Days of Night: Night Again #1 (Reseña)

30 Days of Night: Night Again #1
- Sam Kieth
Reseña: 30 Days of Night: Night Again #1


Historia: Joe R. Lansdale
Arte: Sam Kieth

Color: Sam Kieth y Jay Fotos
Rótulos: Robbie Robbins

Portada: Sam Kieth con Jay Fotos
Portada variante: Davide Furnó

Editores: Chris Ryall y Tom Waltz

Editorial: IDW Publishing

Fecha de aparición: 11 de mayo de 2011

30 Days of Night es una creación de Steve Niles y Ben Templesmith que apareció por primera vez en 2002. Desde entonces se convirtió en una exitosa franquicia para IDW, generando gran variedad de miniseries y especiales. Claro que ese esquema de publicación se presta para que el tono y calidad de las historias resulten un tanto disparejos, además de que los diferentes equipos creativos terminan por darle un aire antológico a la serie.

lunes, 16 de mayo de 2011

Moriarty: The Dark Chamber #1 (Reseña)

Moriarty #1 - Anthony Diecidue
Moriarty: The Dark Chamber #1

Escritor: Daniel Corey
Artista: Anthony Diecidue
Rótulos y Diseño: Dave Lanphear

Editorial: Image Comics
Fecha de Publicación: 11 de mayo de 2011

Londres, 1914. Han pasado veinte años desde el enfrentamiento final entre el Profesor Moriarty y Sherlock Holmes en las cascadas en Suiza, y la vida no ha sido la misma para el otrora amo del crimen. Sin su adversario, la vida ha perdido significado y hace tiempo que abandonó su imperio criminal e incluso su identidad.

viernes, 13 de mayo de 2011

Comicteca: Flashpoint (Elseworlds)

Rara vez dedico este espacio para hablar de algún título mainstream o vigente, así que no se confundan por el título. El lanzamiento esta semana de Flashpoint, el más reciente macroevento de DC Comics, me recordó una vieja miniserie de Elseworlds publicada hace ya más de diez años con ese mismo título.

Elseworlds era un impreso de DC Comics que publicaba historias de mundos paralelos a su continuidad regular, de una forma parecida al uso de la serie What If...? de Marvel. Por lo regular se trataba de miniseries o especiales de un solo número que exploraban versiones alternativas de algunos de los personajes más populares de la editorial.

miércoles, 11 de mayo de 2011

Ryan Woodward en Google

Como pieza de acompañamiento al post que hizo Beto hace un par de días, presento aquí la versión en alta definición de la animación que hizo Ryan Woodward para la página principal de Google para honrar a la bailarina Martha Graham.







Y como postre, les presento la primer animación que vi de Woodward (también relacionada al baile), Thought of You (Pensamiento de ti).





Si quieren ver más del trabajo de Woodward, visiten su página web aquí.

The Fantastic Mr. Star Fox

De la pila de pendientes rescato una excelente parodia realizada por College Humor, en la cual parecen preguntarse, ¿Qué tal si Wes Anderson hubiese decidido adaptar un videojuego de Nintendo, en vez de una historia de Roald Dahl? Simple. En vez de The Fantastic Mr. Fox, tendríamos The Fantastic Mr. Star Fox. De todos modos sería ganar o ganar.




Y aún siendo algo completamente diferente, creo que resultaría una película de lo más interesante...

Gladstone's School for World Conquerors #1 (Reseña)

Gladstone's School for World Conquerors
#1
- Armand Villavert
Gladstone's School for World Conquerors #1

Guión: Mark A. Smith
Arte: Armand Villavert

Colores: Carlos Carrasco
Rótulos: Fonografiks

Diseño: Thomas Mauer
Portada: Armand Villavert

Editor: D.J. Kirkbride

Editorial: Image Comics

Fecha de publicación: 4 de mayo de 2011

Los comics son un medio que tradicionalmente ha sido dominado por el género de superhéroes, y eso siempre ha provocado que para mucha gente medio y género sean prácticamente lo mismo. Eso suele molestarme porque me parece que limita el potencial del medio, mismo que hace mucho dejó en claro su capacidad para contar cualquier clase de historias.

martes, 10 de mayo de 2011

Limitless (Sin Límite)

Neil Burger es un director a quien no sé cómo describir sin terminar por llamarlo "gris". La primera vez que vi una película suya fue The Illusionist (El Ilusionista) drama romántico de época protagonizado por Edward Norton, Jessica Biel, Paul Giamatti y Rufus Sewell, que es entretenida, mayormente gracias a su talentoso elenco y sus escasas pretensiones narrativas. Poco después alguien me recomendó Interview with the Assassin, un trabajo anterior que cuenta cómo un camarógrafo desempleado que se topa con la historia de su vida cuando su desahuciado vecino le confiesa que es el segundo tirador involucrado en el asesinato de Kennedy y le pide documentar su historia.

lunes, 9 de mayo de 2011

Hargreaves y los Señordones (Mr. Men) en Google

Roger Hargreaves es uno de los autores de libros infantiles más importantes del siglo XX, y el día de hoy se hizo acreedor a un merecido homenaje de parte de Google. Al celebrarse el 76 aniversario del nacimiento de este talentoso autor, cuya obra ha sido traducida a más de veinte idiomas y cuyas ventas acumulan más de 80 millones de libros, el doodle temático del popular buscador fue adornado con los simpáticos personajes conocidos en general como Mr. Men (Señordones o simplemente Dones, según la edición en español).

Un total de 16 doodles aparecen de manera aleatoria al abrir la página principal de Google, así que necesitan recargar constantemente la página para verlos todos. Como un servicio a la comunidad, aquí están las dieciséis ilustraciones:



Hargreaves nació el 9 de mayo de 1935 y falleció el 11 de septiembre de 1988. Durante años trabajó en la lavandería de su padre antes de buscar un trabajo que le permitieras explotar su creatividad: la publicidad. Fue hata 1971, cuando ya era director creativo de una firma londinense que escribió e ilustró su primer libro, Mr. Tickes (Don Cosquillas), con el que inició su exitosa serie de libros de los Mr. Men. En un principio le costó trabajo conseguir el interés de alguna editorial, pero una vez publicado fue un éxito absoluto. En 1975 la BBC creó una serie animada basada en sus libros y para 1976 Hargreaves abandonó su trabajo como publicista para concentrarse en sus libros. Los Mr Men cuentan con un total de 46 libros, además de los 33 tomos complementarios de la serie Little Miss (Doña, en español).

No hay crédito alguno en las ilustraciones, así que no tengo idea si los doodles fueron realizados por el staff de Google, o por el hijo de Hargreaves, quien desde la muerte de su padre ha buscado mantener vigentes a sus simpáticos personajes.

Moon Knight #1 (Reseña)

Moon Knight #1 - Humberto Ramos
Moon Knight #1

Historia: Brian Michael Bendis
Arte: Alex Maleev

Color: Matthew Wilson
Rótulos: Cory Petit, de VC

Portada: Alex Maleev
Portadas variantes: Bryan Hitch, Paul Neary y Paul Mounts; Humberto Ramos y Edgar Delgado; Mark Texeira

Editor: Tom Brevoort
Editora asistente: Laura Sankovitch

Editorial: Marvel Comics

Fecha de publicación: 4 de mayo de 2011

viernes, 6 de mayo de 2011

The Batman Complex

Lo más inteligente que podría hacer WB sería deshacerse del pretencioso Christopher Nolan y compañía, y buscar dejar la franquicia de Batman en manos de gente creativa y talentosa. No estoy seguro si el usuario de Youtube themanbatman sea el indicado, pero no cabe duda que su propuesta de película titulada The Batman Complex, para la que en febrero pasado creó un trailer, es una idea brillante.


Postsingular, de Rudy Rucker

Rudy Rucker es otro autor de ciencia ficción a quien tenía como asignatura pendiente desde hace unos años, y aunque lo que más ganas tengo de leer de su trabajo es la Ware Tetralogy (que se puede descargar de manera legal y gratuita de ManyBooks.net) decidí comenzar con Postsingular, una novela que el autor puso disponible para descargar desde su sitio hace unos años y que todavía se puede bajar desde ahí mismo, o bien desde ManyBooks. La razón para leer primero este libro es que me quedó la idea de que la bajé primero (hace más de tres años) y no la había leído, y como no está ligada o depende de la Ware Tetralogy, no había problema alguno.


Comicteca: Past Lies, de Weir, DeFilippis y Mitten

Me gusta recomendar historias completas, ya sea que se hayan publicado como miniseries o directo en un solo tomo, como novela gráfica. Oni Press usa a menudo esos dos formatos para sus publicaciones, y por ello aparecen aquí con frecuencia. En esta ocasión quiero hablar de Past Lies.

Amy Devlin es una joven investigadora privada, y aunque en su corta carrera ha trabajado en casos bastante peculiares, no puede evitar sorprenderse cundo Tim Gilbraight, un joven actor cuya carrera está a punto de despegar, le pide que investigue un asesinato, con la peculiaridad de que la víctima es él mismo, pero hace 25 años.

miércoles, 4 de mayo de 2011

Reseña: Scream 4

Wes Craven es un director con ciclos muy marcados. Joven promesa del horror a fines de los 1970 gracias a Last House on the Left (La Última Casa a la Izquierda) y The Hills Have Eyes (La Colina del Terror), y uno de los máximos exponentes del género en los 80, con cintas como Nightmare on Elm Street (Pesadilla en la Calle del Infierno) y The Serpent and The Rainbow (La Serpiente y el Arcoiris).

Esa misma década realizó la adaptación de Swamp Thing e incluso se dio tiempo para dirigir un par de episodios del relanzamiento de la clásica serie The Twilight Zone (Dimensión Desconocida). Tras algunos proyectos menos exitosos, Craven recurrió al revisionismo como una forma de revitalizar su carrera, primero con Wes Craven's New Nightmare (La Nueva Pesadilla), y después con Scream (Grita), ambas a mediados de los noventa.

Algunos dicen que con esa última no sólo revivió su carrera, si no también al género, y si no a todo el horror, por lo menos sí al subgénero de slashers.

Star Wars Day: el arte de Christian Waggoner

Seguro ya notaron que hoy el internet está lleno de imágenes y notas de Star Wars. Esto se debe a la celebración del Star Wars Day, cuyo origen expliqué hace un año, al dedicar un post, con unos días de retraso, a una larga colección de posters estilo propaganda. Este año no pienso hacer algo tan extenso ni rebuscado, así que mejor saco algunas ilustraciones de la carpeta de posts jamás publicados y finalmente los comparto por aquí con, eh... un par de años de retraso.

Estas ilustraciones son obra de Christian Waggoner, quien recibió entrenamiento como artista especializado en retratos, pero poco a poco fue explorando otras inquietudes. Uno de sus temas favoritos para ilustrar parece ser el de las superficies reflejantes, y hace un par de años puso su talento al servicio de Star Wars gracias a un proyecto organizado por el ACME Archive y Lucasfilm. Éste es el resultado:

The Mighty Thor #1 (Reseña)

The Mighty Thor #1 - Travis Charest

The Mighty Thor #1

Historia: Matt Fraction.
Lápices: Olivier Coipel.
Tintas: Mark Morales.

Colores: Laura Martin con Justin Ponsor y Peter Steigerwald
Rótulos: Joe Sabino

Editor: Ralph Macchio
Editora asistente: Charlie Beckerman

Portadas: Olivier Coipel; Mark Morales y Laura Martin; Travis Charest y Laura Martin; Walter Simonson y Laura Martin.

Editorial: Marvel Comics

Fecha de Publicación: 27 de Abril de 2011


martes, 3 de mayo de 2011

Malignant Man #1 (Reseña)

Malignant Man #1 - Rael Lyra

Malignant Man #1

Creado por James Wan
Historia de James Wan
Escritor: Michael Alan Nelson
Artista: Piotr Kowalski

Colorista: Jordi Bellaire
Rotulista: Steve Wands

Portada A: Trevor Hairsine con Sebastian Lamirand
Portada B: Rael Lyra

Editores: Matt Gagnon y Eric Harburn
Editorial: BOOM! Studios

Fecha de publicación: 27 de abril de 2011


lunes, 2 de mayo de 2011

Reseña: Thor, de Kenneth Branagh

Si había una película basada en cómics que era especialmente complicada, era Thor. No sólo se trata de un proyecto con toda la problemática de llevar a la pantalla las aventuras de un personaje con casi cincuenta años de historias, sino también con la percepción (errónea, pero muy común) de que se trata exactamente del mismo personaje que aparece en la mitología nórdica.

A lo largo de los años se habían dado varias tentativas de llevar al personaje a la pantalla, pero ninguna de ellas se concretó hasta que Marvel hizo patente hace un par de años su intención de trasladar al cine el Universo de los Avengers.